두부장수종치네의 놀기.

글을 시작하며...
사람의 만남이 모두 우연하지 않다는 생각을 해봅니다.
땅 속의 보리라 할지라도 회춘의 기약 앞에 내놓는 무진 인고의
값비싼 봉헌인 점을 감안 한다면 두 말 할 필요조차 없는게 아닐까 생각합니다,

우연하지 않는 인연을 통해, 꽃을 피우고 행복을 만들고 누락없는 질서를
지키려햇지만 이별이란 생명은 마치 잠시동안 침몰해버리는 배와같이
허술하게도 부스러기와함께 상실을 남기고 떠나갑니다.

떠나가는자의 아스라함과..
남겨진 자의 상실감...
자신들의 유한한 마음을 내어 주었던 사랑과 정열이 헌신의 욕구앞에
인색해 질 수 밖에 없었던 것은 무엇때문이였을까 되돌아 보게됩니다.

상실에 있어서 매번 과민한 것은 아닌가 생각해 봅니다.
새벽부터 일찍 잠을 깨고 잠을 제대로 잘 수 없었습니다.
자고 일어나니 아프다 생각이 드는것이 마음에 조갈을 가져오게 합니다.
아프면 안돼는데, 컨디션 조절을 간신히 하고 사무실로 나왔습니다.

안되는 놈은 뒤로 넘어져도 코가 깨진다더니 그말 딱 맞는말 입니다.
광고주와의 미팅이 갑자기 오후로 변경되었다고 연락이 오네요.
할일이 없어져 그런지 내마음이 방황을 합니다. 이것 또한 상실감 입니다.

나도 모르게 핸드폰을 만지작 거립니다.
잠시라도 통화를 해볼까 아니 메세지라도 보내볼까?
몸이 아픈게 아니라 마음이 아프니 마음이 짠한게 눈시울이 붉어집니다.

저는 요즘 점점 눈물이 많아지고 있습니다.
뭔가 슬픈일이 생기거나, 뭔가 음악이 저를 자극하는 순간에는
갑자기 눈이 이상해지는 것을 느끼게 됩니다,

출근하면서 슈베르트의 소나타 21번 2악장을 듣다가 선율이 슬프게
들려서 울컥하는 것이 울고 싶지않아 음악을 꺼버렸습니다.

베토벤으로 음악을 다시 바꿨습니다.
베토벤의 음악에서는 정력적이고 충동적인 그의 기질을 느낄 수 있습니다,
많은 여인들을 충동적으로 좋아했지만 자신만의 강한 기질과 자기중심적인
경향은 그를 누구와도 사랑의 결실을 맺지못하게 했을지도 모릅니다.

5월의 첫날부터 눈물로 시작해서는 안되겠지요.
5월 첫날의 시작은 슈만과 함께 과거로의 시간 여행을 떠나 볼 생각입니다.
내 영혼의 고독한 안개를 걷히게 해 줄 과거의 추억만들기..
그안에서 좌절도 소망도 깨우치도록 노력할까 합니다.
 

아마도 이런 것이 너그러운 낭만일테고, 무형으로 남겨진 소중스러움을
문 닫지 아니하고, 암울해하지않고 목마르게 부르는 이름으로 남길수 있는게

아닌가 싶습니다.

내 영혼을 맨 먼저 찾아주신 분은 나의 하나님이셨지만 내가 고뇌의 시련을
이겨나갈 수 있게 도와준 것은 아마도 푸념의 글이나마 쓸 수있게 한

소중한 공간인 블러그가 아닌가 싶습니다.

그리고 뮤직에세이 코너를 가장 사랑해주시는 친구이신 빛마루님께도 감사를 드립니다.

슈만은 워낙 유명한 작곡가이다보니 구구절절은 필요가 없을 것 같습니다.
1810년 독일 출생의 작곡가입니다. 어릴때는 피아니스트가 되려고 열심히 연습을 하다

손가락을 다치고 대학에서는 법률을 전공한 인물로 장인과의 소송을 통해서

클라라를 얻은것은 역사적으로 유명한 사건입니다.

상당히 아름답고 뛰어난 재능을 가진 딸을 대대로 정신질환을 가진 가난한 음악가에게
시집을 보내는것을 반대하는 것은 아버지라면 어찌보면 당연한 일입니다.
장인 비크는 혼자 클라라를 키우면서 클라라에게 아낌없이 지원을 했던 사람입니다.
슈만의 주요 작품중에 비중있는 작품들은 몇몇의 피아노곡들 , 교향곡 4곡, 첼로협주곡,
피아노협주곡, 가곡들입니다.

오늘은 슈만의 교향곡 1번 봄이라는 표제가 붙은 곡을 가지고 이야기 해볼까 합니다.
이 작품은 1841년 슈만이 클라라와 결혼한 다음해에 쓰여진 작품입니다.
그의 인생의 청춘기를 묘사하듯 활기찬 시상이 전곡을 지배하는 곡입니다.

이 곡의 탄생 배경이나 기타 궁금한 것은 인터넷을 참조 하세요.

너무나 많은 사람들이 이 곡의 배경과 중심 음악들을 올려놨네요.

슈만의 음악에서 제가 느낀 그의 핵심적인 기질은 시인의 기질입니다.
특히 그의 시적인 기질은 이 교향곡의 2악장에서 극명하게 드러나고 있습니다.
슈만의 관현악법은 베토벤의 수법을 모방했고, 총주로 일관하고 전체적으로
엉성한 면이 많이 보이지만 (독일 오스트리아 작곡가들인 모차르트 , 베토벤 , 브람스
등에 비하면 ) 그의 시적인 선율 미학은 이러한 단점을 커버해주고 있습니다.

교양있는 음악가라면 라파엘로의 그림을 분석해봐야 하고
화가라면 모차르트의 교향곡을 공부해야 한다라는 말이 있습니다.
화가는 시를 그림으로 바꾸고 음악가는 그림에 음악성을 부여한다고 이야기 합니다.

 
슈만의 시각은..
그림과 문학, 음악이 하나의 통합적 개념으로 이뤄져야 한다는 생각을 가지고 있었던것 같습니다.
이 생각은 개인적인 생각이니 깊이 생각지 마시구요. 실제로 슈만은 평론가로도 유명했던 인물로
음악가중에서 굉장히 교양이 있는 인물로 정평이 있던 사람이였습니다.
시인을 꿈꿨던 문학청년, 시인 하이네와의 교분도 멋진 일화를 남겨 주고 있습니다.

교향곡 1번 봄을 표현하는데 있어 멋진 곡을 선보인 음반들을 보면...

푸르트벵글러 데카 빈 필 1951 작품이 있습니다.

제가 푸르트벵글러 팬이다보니 어쩔수가 없네요. 이해해주시길.. ㅋㅋ
모노시절의 연주지만 이 작품의 대표적인 명 연주로 독일 낭만주의의 화신
푸르트벵글러의 기질이 유감없이 발휘돼는 연주입니다.
특히 3악장의 스케르쬬의 정력적인 힘의 분출은 결코 아무 지휘자에게서는
들을 수 없는 사운드입니다.

자발리슈 드레스덴 슈타츠 카펠라 1972 EMI  음반도 명반으로 꼽을 수 있지요

스테레오 시대의 명 연으로 대표적이 자발리슈의 명 연주입니다.
약동하는 젊음의 추진력이 제대로 발휘된 연주로 가장 무난하게 레퍼런스급으로
추천해 줄 수 있는 연주입니다.

클렘페러 필하모니아 오케스트라 EMI  음반도 있습니다.

우직하게 처음부터 끝까지 추진력 있게 힘으로 밀어부치는 연주입니다.
슈만이 가진 엉성한 관현악 수법을 추진력과 힘으로 커버하고 있다는 생각이드는 연주입니다.
이 연주 역시 꼭 들어볼만한 명 연주입니다.

 
레너드 번스타인(Leonard Bernstein), 빈 필하모닉, 1984, DG. 음반이 오늘 같이 할 음반입니다.

문화웹진 채널예스>칼럼>음악>‘내 인생의 클래식 101’ 2014.03.10 자 글을 보면...
슈만의 교향곡 1번을 연주한 음반 중에서 현재 국내에서 가장 많은 이들이 찾는 음반이라고 나옵니다.
봄의 느낌을 완연한 느끼게 해석을 한 곡이 번스타인이고. 출렁거리는 연주, 화사한 색감이
진하게 느껴진다고 평론을 써놨습니다.

말하자면 번스타인 스타일로 밝게 채색된 ‘봄’이라는 인상을 지우기 어렵다는 것입니다.
그래서 어떤 이들은 지지하고 또 다른 이들은 불편해한다고 하네요.
하지만 특유의 리드미컬한 지휘로 봄날의 약동감을 구현하고 있다는 측면에서 보자면,
번스타인과 빈 필하모닉의 이 녹음이야말로 추천 1순위인 것만은 확실한 것 같습니다.

4월은 꽃을 피우는 봄의 향연이였다면 5월은 봄을 완성시키는 녹음 우거진 달이기도 합니다.
내 인생에도 또 다른 봄이 올것이고 녹음 우거진 날도 있을 것이라 생각을 해봅니다.
그 봄을 알리는 구세주는 클라라 슈만 같은 여인이 나타나는 순간 부터가 아닐까 싶네요. ㅎㅎ
나는 그 구세주를 내 몸보다 더 좋아해줄 것이라는 마음 가득한 애드벌룬을 띄워봅니다

늘 그래왔지만 ....
사랑할때 기도하고 사랑이 간 후에도 기도를 합니다.
따라서 언제나 사랑때문에 기도했다고 말하고 싶습니다.

내 정신의 벌거벗은 진실을 숨길 까닭은 없습니다.
정직은 가장 상쾌한 정신 위생이 될 수 있다는 것을 깨우쳐 준 분이 계십니다
그분을 위해 기도 드리고 싶습니다.

쏴...
물을 뿌리듯이 싱그러운 바람이 불어오는 5월 슈만 교향곡 1번 봄과 함께..
흐늑흐늑 비누처럼 풀려진 뽀얀 거품을 일구어 내 사념의 섬약한 살결을 어루만져 주고 싶습니다.
나는 날마다 운명을 결정하고 날마다 비수에 찔리지만 심성의 방황이 나의 병임을 압니다.
하나님은 하늘에 주무시고 나는 땅에서 숙면을 취할 수 있도록 자애를 베풀어 주길 기도합니다.

Schumann, Symphony No.1 Op.38 'Spring'

행복...
그 집요하고 끈질기며 유혹적인 말,
몽롱하고 나태하며 일체의 정지를 뜻하기 쉬운 그말,

세상은 그 행복을 위해 존재한다,
호화롭고 아름다워서 행복한 것이 아니라,
성실하고 간절하게 그 생명을 소모하고 있기 때문이 아닌가싶다.

내 가슴의 빈터에 아무라도 심어 그 공백을 메꾸려고
허둥대지 않았으면 하는 바램으로 오늘 하루를 맞는다.
빈 자리 그대로 두어도 중심이 든든한 사람이 되었으면 좋겠다.
비어있는 자리란 충만을 향한 기다림과 희망이 있기 때문이다.

자신의 행복을 위해 떠나간 사람..
자신의 행복을 위해 침묵하는 사람..
파랑새를 찾고 있는 동화속 찌루찌루와 미찌루
너와내가 찾아 헤매는 그 행복의 파랑새..

행복을 맛보고 싶은 내 몸 기관은 어찌 그리 많은지?
눈도 귀도 가슴도 손도 모두가 행복을 향유하고 싶고
그 부름을 입어 문을 활짝 열고 젖뜨리고만 싶다,

그래서 행복의 추구에는 사람이 지켜야 할 예절과
도덕률이 있어야하는 것은 아닐까 생각을 해본다.
힘든 4월을 보내며 나는 무엇으로 행복을 찾아야 할까...?

* 젖뜨리다 : 힘을 써서 뒤로 기울이다

4월의 첫날을 맞았을때 무사히 잘 지나가기를 바랬건만

웃음기 없는 달을 결국 지나게 되는 것 같다.

글썽하니 한겹의 눈물이 괴어 오르는 희귀한 충격을 받으며

4월을 결국 지내게 되는 것 같다.

괴테가 74세때 우루리이케라는 소녀에게 청혼을 했으나
불길했던 예감 그대로 좋지않은 결말의 전갈을 받고 이렇게 탄식했듯이...

대낮에도 내 마음엔 볕이 안들고
날 저물어 등불 켜도 위안은 없네
나에게 남은 꼭 한가지 기쁨은
상냥스런 그대 모습을 새기는 일.

참으로 참담함을 읊고 있다는 생각이든다
괴테의 영혼의 평형을 회복하는데 얼마나 시간이 걸렸을까?

나는 얼마의 시간을 보내야 가슴 쓰림을 달랠수 있을까?

시인 아폴리네에르의 애절하기 비할 바 없는 실연자의 노래
미라보 다리도 아프게 다가온다.

사랑은 가버리네
흐르는 강물처럼 사랑은 가버리네
미라보 다리아래 세느 강은 흐르는데
우리의 사랑은 지나고 없네
기쁨은 언제나 고뇌뒤에 겹쳐진 얼굴....

연모의 정은 아순하고 격렬한 설렘으로 다가와
애통한 정신적 위기를 주듯 사라져 버린다.
4월이 간다. 4월의 빛은 그렇게 내게 늘 그렇듯이
내게 힘들게 지나가고 있다. 4월 하루 남았네.빨리가라..
 

5월이 오면 시인 하이네의 로만로제중 한귀절 처럼 살고 싶다.

이제 한번
나는 사랑하고 열중하고
그래서 행복하고자 한다.
하지만 아주 조용하게...

내가 대학때 알아온 프로이트.
프로이트에 대해 뭣도 모르고 무작정 외우고 교양시험을 치르기 위해 공부했던 기억이 있다.
프로이트뿐만 아니라 너무 많은 학자들을 한꺼번에 외우려는 탓에 학자들 간에 주장하는 바를
정확히 캐치하지 못하고 헷갈리기만 했었다.
 
내가 겨우 책을통해 인지했던 학자는 프로이트와 에릭슨 두 학자에서 끝나버리고 말았다.
그래서 그런지 편하게 생각 했던 것은 ‘프로이트’였다. 도서관에 가서 책을 빌릴 때도
프로이트, 무의식, 심리성적이론 이런 제목들만 눈에 들어왔고 그것이 전부였던 것 같다.

어느날인가 엔터니 이스트호프의 ‘무의식’이라는 책을 빌리게 됐는데 ‘아차’싶었다.

내가 너무 프로이트라는 위대한 학자를 쉽게 봤던게 아니였나 싶었다.
앤터니는 프로이트의 이론을 자세하게, 논문형식으로 정리해 나갔고 정교함이 있었다.

그 뒤부터는 프로이트라는 학자의 병리학적 이론을 찾아 읽어 내려 갈 수가 없었다. 

내 수준에 맞게 쉬운 책들을 찾았지만 찾지 못하고 많은 세월이 흘렀고 그저 프로이트라는

이름만 외우고 지내던 중 독서발제가 ‘프로이트&라캉 무의식에로의 초대’라는 책이어서 흥미로웠다.
솔직히 라캉은 생소했지만 프로이트의 이론을 받아들여 재해석 했다는 글쓴이의 말머리를 읽고
조금은 안심(?)했다고나 할까?
 
프로이트는 책을 쓸 때 자신이 맡은 환자에 대한 사례를 많이 적었다고 한다.
글쓴이도 이해하기 쉽게 개념정리 후에 적절한 예시와 프로이트가 사용한 사례를 적어 놓고,
그림과 단어에 대한 뜻을 따로 표기하여 이해하기 한결 쉬웠다. 특히 영화에 대한 예시는 신선했다.

그리고 이 책이 보기 편했던 것은 순서가 기본적인 것(초대)에서 출발하여 점차 심화(만남)되고
그 심화된 것을 정리(대화)하고 마지막으로 현대사회에서 프로이트와 라캉의 이론이 어떠한 점에서
이슈화(이슈) 되고 있는지를 설명하고 있었기 때문이다.

또 만남의 단계에서 정신분석이론을 정리한 프로이트에 대한 개념 설명이 먼저 되어있고 후에 라캉이 나왔다.
프로이트를 설명했다 라캉을 설명했다 왔다갔다 혼동하지 않아서 좋았다.
프로이트의 개념 부분에서는 책장 넘기는 속도가 빨랐지만 라캉부분에서는 몇 번이고 읽고 또 읽고
읽기를 반복했다.

처음 접하는 상징계, 상상계, 실재 등... 개념을 이해하고 넘어가야 했기 때문에 예시도 여러 번 보고
정리해야 했지만 지식이 쌓인다는 생각을 하며 즐거운 마음으로 읽었다.

이 책에서 한 가지 아쉬웠던 것은 심리성적 발달단계에서 구순기(구강기)-항문기-남근기를 지나
잠복기에 대한 설명 없이 바로 생식기로 넘어간 것이었다. 이 책에서 프로이트를 처음 접한 독자는
잠복기에 대한 존재를 아예 모르고 지나쳤을 것이다.

 프로이트의 정신분석이론에서 심리성적 발달 단계 중 오이디푸스 콤플렉스에 대해 설명할 때
너무 남성 중심적으로 생각하지 않았나 싶다. 남근의 선망. 남자아이는 거세당할까 두려워 한다는 것은
어느 정도 이해를 하겠지만, 여자아이는 자신이 거세당한 존재로 인식한다는 것은 정말 여자아이는
그런 생각을 할까? 하는 의문이 든다.

 학교 수업시간에는 항상 프로이트에 대해서만 배웠다.
이 책을 읽으면서 라캉의 존재에 대해 알게 되었고 프로이트와 주장이 같은 것도 있지만
그대로 받아들인 것이 아니고 철학적인 면이 있어 ‘나의 제자다’라고 인정받지는 못했지만
분명히 라캉도 정신분석이론의 학자라는 것을 알았다.

프로이트에 대해서 읽을 때는 ‘예전에 만났던 사람’같이 편하고 그에 대한 글이 쉽게 받아들였지만
느낌이었지만 라캉은 친구의 소개로 ‘처음 만난 사람’같이 설레기도하고 어렵기도 했다.
랑캉에대해 잘 모르는 상태에서 책을 본 것은 아닐까 염려스럽지만 어쨌든 내게 맞는 책을 찾게 되어서
다행이라고 생각하고 생각날 때마다 두고두고 읽어야겠다.